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We Have No Place to Be 
俺たち、どこにもいられない
Joji Hashiguchi
橋口譲二

Credit

—Photographs: Joji Hashiguchi
—Design: Kumiko Otsuka
—Support: Team N.Y.
—Texts: Yoshitomo Nara, Mika Kobayashi
—Printing Specialist: Motoyuki Kubo, Joji Hashiguchi
—Production Assistant: Yasuyo Takahashi
—Translation: Daniel González
—Edit: Keenan McCracken
—Printing: Pristone


Specs

—First Edition 2019
—Edition of 1,000 copies
—ISBN : 978-0-578-42908-3
—Page: 256 pages
—Format: 210 mm x 290 mm
—Photograph: 139 black and white photographs
—Printing: duotone press black and white images with vanish
—Paper: Symbol Tatami Ivory 135 gm
—Cover: 350 gm paper duotone with white foil stamp and PP matt coating

Press Release

Session Press is pleased to present “We Have No Place to Be 1980-1982” by renowned Japanese photographer Joji Hashiguchi. With a career spanning over forty years, this is a newly edited edition based on the original of the same title published in 1982 by Soshi-sha, which was regarded as one of his most important earlier works along with his other acclamined “Shisen” (”The Look,” winner of the 18th Taiyo Prize in 1981). Supervised and edited by Hashiguchi, it comprises 139 b & w photographs with twenty more previously unpublished works, printed in duo-tone with matt vanish. “We Have No Place to Be 1980-1982” successfully delivers the real presence of the events happening back in the days.

“We Have No Place to Be” revolves around Hashiguchi’s courageous quest to capture the lives of the teenagers on the streets of six cities; Liverpool, London, Nuremberg, West Berlin, New York and Tokyo in 1981-82. The work has been praised for his ability to present a difficult yet precious association between youth and their communities. Hashiguchi observed a massive variety of troubles which young people in society may find themselves confronted by- drug addiction, unemployment, poverty, prostitution, crime, racism, segregation, ignorance, and isolation. Through his photos Hashiguchi challenges the viewer to reexamine what we have both become and lost- and whether the issues remain relevant in the present day.

Throughout history of photography 'youth' has remained a captivating theme. Photographers such as Danny Lyon, Karlheinz Weinberger, Bruce Davidson, Joseph Sterling and Joseph Szabo made masterpieces from their investigations into cultures of renegade bikers, street gangs, and the drama found where teenagers sought amusement. While it is well known that William Klein and Ed van der Elsken presented their distinctive street photos abroad in the ’50-60s, Hashiguchi’s intense contribution to this aspect of documentary photography is marked specifically by his attention to ‘troubled youth’ around the world in the early ’80’s on a scale which no other photographer has equaled.

Despite of any aggressive approach, Hashiguchi has a unique ability of capturing a unguarded expression from youth in his photos, the viewers easily acknowledge his talents and strengths as a photographer. This is because Hashiguchi first of all gained sympathy as a person and used his camera to sincerely shoot who they were not as observer who raised his voice for social justice pretentiously.

Hashiguchi’s legendary “We Have No Place to Be” has influenced generations of photographers in Japan. This lushly produced publication includes an essay by artist Yoshitomo Nara, a close friend of Hashiguchi, discussing his thoughts on what it means to review this collection now many decades old. As our current world goes through a period of shifting social dynamics we hope that this book becomes a contemporary classic for a new international audience.

日本語で読む

プレス・リリース 

セッションプレスの第11冊目の写真集は、橋口譲二の『俺たちどこにもいられない 1980−1982』です。橋口のデビュー作として注目を集めた『視線』(1981年、第18回太陽賞を受賞)と並び、『俺たち、どこにもいられない 荒れる世界の十代』(草思社、1982) は、写真家橋口譲二の40年以上に及ぶ礎を築いた重要な初期作品です。20点以上の未発表の作品を含めたモノクロ写真139点、256頁に及ぶ本書は、橋口自身が監修・編集し、2色刷りのマットニス加工印刷を施し、当時の臨場感を感じさせる見応えある内容に仕上がっています。
豊かさと安定を謳う社会の中で抑圧力を強める管理的な学校教育や家庭に息苦しさを感じ、そこからはじきだされた東京の若者たちの姿を80年代の初頭、『視線』を通し橋口は追求しました。さらに、リバプール、ロンドン、ニュルンベルク、西ベルリン、ニューヨークと五つの都市を巡り、世界の若者の姿を追うことを挑みました。そこで橋口は、豊かな社会に潜む薬物依存などの自傷行為の問題、人種差別や移民問題、失業、貧困など、さまざまな要因が絡み合って噴出する社会問題の実情を、出会った若者たちの中に見出しました。本書を通し、80年代の諸問題が、現代においてどのような意味を持つのかを改めて問い直します。
世界の写真史において、若者を主題にした作品は数多くあります。例えば、ダニー・ライアン、カール・ハインツ・ワインバーガー、ブルース・デビットソン、ジョセフ・スターリンやジョセフ・ズザボは、バイク・ライダーや、ストリート・ギャングなど路上に集まる若者の姿を捉えた作品を残しています。また、巨匠ウイリアム・クラインや、エド・ファン・デア・エルスケンは、50年代から60年にかけて世界の主要都市を周りストリートフォトを制作しました。しかし、東京のみならず欧米を周り、80年代の「路上の若者」の姿に焦点を絞る作品は、日本写真史のみならず、世界におていも数が少なく、本作は貴重な写真集と言えるでしょう。
また、積極的にコミュニケーションをとらずとも、心の鎧を解いたあるがままの表情を引き出したことは、橋口作品の魅力だと言えるでしょう。それは、社会の矛盾や権威に打ちのめされながらも、不器用に抗う若者の姿をとらえた橋口の視線が、社会の問題提起をする傍観者ではなく、一人の人間として共感を感じレンズを向けた真摯な姿勢のためであると理解できます。
オリジナル版『俺たち、どこにもいられない 荒れる世界の十代』は、82年に出版後、次世代の写真家、アーティストたちに多大なる影響力を与えてきました。本書の序文において、奈良美智が、作品から授かったインスピレーションや、自身の若い頃の体験を紹介します。『俺たちどこにもいられない 1980−1982』を通し、多くの海外のコレクター、美術関係者及び、日本の若い世代の作家に、橋口譲二の作品の素晴らしさを改めて広く紹介できることを願います。

Joji Hashiguchi
橋口譲二

Joji Hashiguchi
(Kagoshima, Japan, 1940)

Joji Hashiguchi was born in Kagoshima, Japan in 1940 and awarded the 18th Taiyo Prize for “Shisen” (”The Look” ) in 1981. He has published and exhibited his show domestically and internationally since then. His publication include “We have no place to be” (Soshisha, 1982)
2008 “Seventeen 2001-2006” (Iwanami Shoten)
1999 “Children's Time” (Shogakukan)
1997 “Dream” (MEDIA FACTORY)
1996 “WORK 1991-1995” (MEDIA FACTORY)
1992 “Couple” (Bungeishunju)
1990 “Father” (Bungeishunju)

Berlin
2011 “Hof Memories of Berlin” (Iwanami Shoten)
1998 “Freedom 1981-1989” (Kadokawa Shoten)
1992 “BERLIN” (Ota Shuppan)
Others
1989 “Zoo” (Joho Center Shuppan-kyoku)

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日本語で読む

橋口 譲二
(1949年 鹿児島県生まれ)

ー著書ー
Individual, 日本と日本人
2008年「十七歳 2001-2006」岩波書店
1999年「子供たちの時間」小学館
1997年「夢」メディアファクトリー
1996年「職 1991-1995 WORK」メディアファクトリー
1992年「Couple」文藝春秋
1990年「Father」文藝春秋
1988年「十七歳の地図」文藝春秋
ベルリン
2011年「Hof ベルリンの記憶」岩波書店
1998年「自由 1981-1989」角川書店
1992年「BERLIN」太田出版
その他
1989年「動物園」情報センター出版局
1982年「俺たち、どこにもいられない」草思社
他、多数。